中式红木家具蕴藏着的传统与时尚

静享中式家具带来的浮世清欢

       ENJOY THE LIFE AND HAPPINESS BROUGHT BY CHINESE            FURNITURE


有“中国古董教父”之称的安思远曾说:“中国家具是装饰艺术中唯一真正的世界公民。只要你给它足够的呼吸空间,它能与任何其他风格装饰相得益彰。”



今天看一件现代家具,我们会关心造型,分析结构,欣赏装饰,谈论做工……它的一切都与“设计”有关,都可以看得见,摸得着。

可是,当我们面对一件明代或清代家具时,感觉会不大一样。你可能会好奇曾经是什么人在使用它,想它为什么会被做成那样,但是可能不会留心它的“设计”,不会想它出自哪位“设计师”之手……似乎没有为什么,它就应该是那样。



在古人的语境里,很难找到与“设计”含义完全一致的词汇。但是,如果足够用心,还是能体会到设计无处不在。文人的艺术和时尚,从书法、绘画,到家具,再到容纳家具的建筑和园林,虽然形式不同,却表现着同样的趣味,藏着同样的灵魂。



红木家具,生来自带一股含蓄内敛、行云流水的气韵,合着城市山林里白墙花影、小桥流水的韵致。在闲逸静笃的园林、清雅脱俗的生活里,日常起居须臾离不开的室内家具,得了近水楼台,被赋予文人审美意趣,在不断的精致化和艺术化之后,臻于妙境,声施后世。

文人擅长书法,在我们看来玄妙不可及的线条,于他们而言,可能并非难事。一个红木家具部件,如同一个汉字笔画,用一个适度的曲率,成全整体造型的美观。曲线流畅,直线刚劲,线与线之间穿插、重叠、错落,在不同的空间和角度上,产生变化灵动、层次丰富的情趣。



当今,传统人文的东西渐为时尚,遗产也将被重新拾起。中式红木家具,有太多值得借鉴和思考的地方,然而也并不是在今天的居室里硬套上怀旧的元素,就可以成为“文化”。



任何艺术,自有其成长的过程。循着明式家具的线脚,看它如何步步为营:它默默地转化着宋元的简朴典雅,精妙地呼应着它所处的时代,让每一件家具的造型、纹理、装饰、组合,以及结构部件的变化,都与居家环境高度融合,映衬着周围的梁柱、墙饰、花窗、栏杆,勾勒出生活与艺术的意蕴。所谓的 一脉相承,其实需要在每一个细节上的重新融合。 及至今天的复兴,当然也不能照本宣科。